DENPASAR – Ragam goresan mencerminkan kehidupan Sanur terangkum dalam sebuah pameran bersama 14 seniman yang tergabung dalam Himpunan Perupa Sanur (HPS).
Nah, gambaran perkembangan Sanur saat ini disajikan dalam 60 karya bertajuk “Soul of Sanur” di Santrian Gallery, Sanur, Bali.
Pemeran Sanur Kontemporer ini dibuka pada Jumat (7/10/2022) dan digelar hingga 7 Desember 2022.
Kurator pameran Rifky ‘Goro’ Effendy mengungkapkan, karya yang disajikan para perupa ini sebagai cerminan unsur Sanur yang kuat.
Menurutnya, Sanur sebagai daerah perlintasan budaya sehingga karya yang dihasilkan sangat beragam, baik dari sisi tema maupun bentuk.
Hal itu tampak dari 14 perupa yang terlibat dalam pameran, yaitu Donik Dangin, Ida Bagus Ariana, Ida Bagus Putu Gede Sutama, Ida Bagus Rai Janardana, Ida Bagus Mayun, Ida Bagus Putu Purwa, Ni Nyoman Sani, I Made ‘Dollar’ Astawa, I Made Sudibia, I Wayan Paramarta, Kadek Dwi Armika, Teja Astawa dan Wayan Apel Hendrawan.
Rifky ‘Goro’ Effendy menegaskan, para perupa yang menggelar pameran itu menandai perubahan paradigma dalam memahami praktek seni yang dahulu selalu didominasi seni lukis yang dalam perkembangannya sekarang banyak terpengaruh dunia luar dan dinamika seni rupa internasional atau global.
“Hal itu tampak pada karya-karya patung dan instalasi yang disajikan,” tegas Rifky ‘Goro’ Effendy.
Karya patung dan instalasi dari I.B Putu Gede Sutama menampilkan dua patung dengan bahan kayu berasal dari dayung dan alat pertanian dan kemudi kapal jukung, mengasosiasikan kepada bentuk binatang tikus dan capung yang penuh simbolik.
Sedangkan perupa Donik Dangin menghadirkan perahu jukung utuh dengan badan yang dipenuhi lukisan, sehingga memberikan makna artistik yang baru pada perahu tersebut.
Berbeda dengan Kadek Dwi Armika, menampilkan instalasi layang-layang dibuat dengan bentuk-bentuk struktur arsitektural, suatu perpaduan harmonis antara seni dan teknik.
Kehidupan keseharian disekitarnya, terutama yang ada dipesisir pantai memberikan cakrawala yang luas dan kepekaan untuk kemudian dijadikan gagasan utama para seniman ini sekaligus untuk mengungkapkan berbagai hal melalui pemahaman estetik dan gubahan artistik personal.
Dalam medium lukisan, Ida Bagus Putu Purwa menampilkan berbagai fragmen kehidupan keseharian pesisir pantai Sanur saat ini dengan khas disetiap kanvasnya, termasuk elemen binatang laut, turis, penyelam, perahu dan sebagainya.
Sedangkan Ni Nyoman Sani menampilkan lukisan dari abstraksi yang berasal dari olahan bentuk kerang dengan garis-garis ritmis yang imajinatif. Lain lagi I Made ‘Dollar’ Astawa lukisan-lukisannya diawali dengan “ketidak-sengajaan” menciptakan pola-pola abstrak dari sampah plastik yang hinggap diatas kanvasnya, yang kemudian ditimpali cipratan-cipratan cat yang enerjik.
Perupa I.B Rai Janardana menampilkan keseharian pantai atau lalu – lintas di jalan raya Sanur yang terus berkembang dan semakin sesak dengan kendaraan bermotor , merekam dinamika sosial -ekonomi secara realis. Karyanya bisa menjadi suatu ungkapan kritik sosial. Lukisan-lukisan I Made Parma berkaitan dengan hal-hal simbolik melalui siklus kehidupan burung, topeng dan alamnya.
Senada dengan karya I Wayan Paramarta yang menampilkan 3 potret anak perempuannya dengan berbagai gestur seperti menghadap dan menempel pada jendela kaca. Dilatari dengan berbagai elemen mainan dunia anak, karya ini merepresentasikan situasi sosial lingkungan sekitarnya yang makin mengkhawatirkan.
Para seniman Sanur kontemporer juga mengambil gagasan utama dari kehidupan adat-istiadat yang kental, mengacu seni tradisi, mistikal, mitologi dan sekaligus dengan menampilkan konteks ke-sekarang-an. Teja Astawa menampilkan lukisan dengan kekhasannya menafsirkan ulang lukisan kamasan yang ikonik, menjadi pewayangan yang naif dan jenaka dan warna yang cerah tapi lembut.
Wayan Apel Hendrawan menghadirkan karya lukisan dengan sosok-sosok manusia realis yang gerakannya seperti dalam adegan ritual tari Baris Gede. Menghujamkan keris kepada tubuh masing-masing dan bidang kanvasnya diisi teks-teks aksara Bali secara dinamis. Lukisan I Made Sudibia menampilkan sosok perempuan yang sedang menjalankan ritual yang cenderung distorsif dan formalis.
Berbeda dengan Lukisan Ida Bagus Ariana menggambarkan suatu aspek kemistisan dalam keseharian. Sedangkan karya-karya Ida Bagus Mayun yang hitam putih menggambarkan kehidupan desa Bali pada masa lalu dan cerita pewayangan.
“Maka tak berlebihan jika pameran HPS : Soul of Sanur merupakan gambaran perkembangan seni rupa kontemporer saat ini di Bali khususnya Sanur,” imbuh Rifky. (sur)
